Album 'Father Of The Bride' của Vampire Weekend: 'Bách khoa toàn thư' bằng âm nhạc

(Thethaovanhoa.vn) - Vampire Weekend đã có một tuần lễ vẻ vang trong nửa đầu năm 2019 với một album rock khi Father Of The Bride của họ thắng lớn trên BXH Billboard.

Hai thành viên The Beatles tái hợp trong album mới

Tay trống một thời của The Beatles - Ringo Starr - vừa ăn mừng sinh nhật thứ 77 của mình cuối tuần trước bằng việc công bố album mới có sự góp mặt của cựu 'đồng đội' Paul McCartney.

Thành công này có được nhờ 138.000 đơn vị album tương đương mà Father Of The Bride gặt hái được trong tuần kết thúc ngày 9/5, theo Nielsen Music. Trong đó, 119.000 từ album bán ra.

Giống như “White Album” của The Beatles

Đây là quán quân lần thứ ba của Vampire Weekend trên Billboard 200. Trước đó, ban nhạc đã 2 lần dẫn đầu BXH danh giá này với Modern Vampires Of The City (năm 2013) và Contra (năm 2010).

Father Of The Bride là album thứ tư của Vampire Weekend, ra mắt ngày 3/5/2019 thông qua hãng ghi âm Columbia sau 6 năm ấp ủ. Đây là lần đầu nhóm ra album với một hãng đĩa lớn và cũng là album đầu sau khi nhà sản xuất/nghệ sĩ đa nhạc cụ Rostan Batmanglij rời đi. Có khá nhiều cộng sự được mời tham gia dự án này, bao gồm Danielle Haim, Steve Lacy, Dave Macklovitch của Chromeo, DJ Dahi, Sam Gendel, BloodPop, Mark Ronson, và cả Batmanglij.

 Father Of the Bride manh nha từ năm 2014, khi nhóm quyết định nghỉ ngơi sau chuyến lưu diễn mệt mỏi để quảng bá Modern Vampires Of The City, album đoạt giải Grammy cho Album nhạc alternative xuất sắc nhất.

Sản xuất chủ chốt của album là giọng ca chính Ezra Koenig. Năm 2016, anh vùi đầu vào sáng tác và nghiên cứu ở thư viện cùng các sinh viên tốt nghiệp và tới đầu năm sau, công bố album mới sẽ có sự rung cảm của “ngày xuân” và lúc đó đã có 2 ca khúc là Flower Moon cùng Conversation. Tháng 8/2018, anh thông báo album đã xong nhưng gần 1 năm sau mới chính thức phát hành nó.

Album mang âm hưởng pop/indie rock được đánh giá như một cuốn bách khoa bằng âm nhạc khi nó tham khảo từ rất nhiều nguồn, làm mới lại nhưng vẫn để ghi chú để dẫn tới tác phẩm nguồn; đặc biệt khám phá nhiều thể loại âm nhạc, bao gồm R&B, soul, đồng quê, folk, rock, art pop và baroque pop. Sự đa phong cách này khiến nó được so sánh với White Album của The Beatles.

Album cũng đa chủ đề, lời ca tăm tối, nói về sự sụp đổ, tự mãn, thất tình, cảm giác bấp bênh, môi trường luận, thuyết hiện sinh, Kinh thánh và cuối cùng hướng tới sự cứu chuộc và tái sinh.

“Bác học” là vậy nhưng giai điệu lại mang không khí ấm áp, tươi vui của ngày xuân. Album cũng được đánh giá là ít ức chế và đậm chất Mỹ hơn so với những sản phẩm trước của nhóm.

Ban nhạc gồm toàn những cực phẩm

Vampire Weekend được thành lập từ năm 2006 tại New York với bốn thành viên là Ezra Koenig, Chris Tomson, Chris Baio và Rostam Batmanglij. Họ gặp nhau khi cùng ghi danh vào Đại học Columbia và gắn bó bởi cùng tình yêu punk rock và âm nhạc châu Phi.

Cái tên Vampire Weekend (Ma cà rồng cuối tuần) lấy theo tên dự án phim ngắn mà Koenig làm trong mùa Hè giữa năm nhất và năm thứ hai đại học.

Ban đầu, họ thường chơi ở các tụ điểm quanh Đại học Columbia và tham gia các cuộc thi ban nhạc. Sau khi tốt nghiệp, nhóm tự sản xuất album đầu tay trong khi đồng thời làm những việc toàn thời gian khác nhau như Tomson làm chuyên viên lưu trữ âm nhạc còn Koenig là giáo viên tiếng Anh cấp hai.

Album đầu tay của họ đã rất thành công đứng thứ 17 trên Billboard 200, ca khúc Cape Cod Kwassa Kwassa được Rolling Stone bình chọn vào danh sách 100 Ca khúc hay nhất năm, còn tờ Spin tuyên bố họ là Ban nhạc mới hay nhất năm. Tuy vậy, hình ảnh của họ cũng bị bôi nhọ là đám sinh viên thượng lưu tốt nghiệp Ivy League và ăn cắp nhạc của nước ngoài, thậm chí là “ban nhạc trắng nhất thế giới”. Koenig phủ nhận rằng các thành viên đều vào học Columbia theo dạng học bổng và phải vay tiền đi học.

Về sự đa dạng trong âm nhạc thì có gì sai trái để phải giải thích?

Tới nay, Vampire Weekend đã ra mắt thêm ba album nữa, đều đứng đầu Billboard, chính nhớ sự sáng tạo và đa dạng trong âm nhạc. Các sản phẩm của họ giờ được đông đảo giới phê bình đánh giá là “kiệt tác” nhờ sự tỉ mỉ đến từng chi tiết và độ rộng của âm nhạc, một luận án đa tầng về nhiều vấn nạn trên thế giới.

• ‘Love Yourself: Answer’ - Album thứ 2 của BTS chiếm quán quân BXH Billboard 200

Họ, có thể nói, như nhận xét của Guardian, “một ban nhạc vượt qua ranh giới của mình và đạt được kết quả đáng kinh ngạc”.

Rõ ràng, âm nhạc giờ không chỉ đơn thuần là nghe mà còn là một trải nghiệm mang tính trí tuệ, như Koenig từng bày tỏ: “Chúng ta sống trong những thời điểm khắc nghiệt đến mức mà tôi nghĩ tất cả chúng ta đều phải có trách nhiệm nhận thức được những gì đang xảy ra và nói về nó”.

Thư Vĩ (Tổng hợp)